Joseph Beuys: artista conceptual
*“Todo ser humano es un artista”, aseguraba Joseph Beuys. Por esta afirmación logró despertar revuelo y debates en todo el mundo.
“Todo ser humano es un artista”, aseguraba Joseph Beuys. Por esta afirmación logró despertar revuelo y debates en todo el mundo. Para él las obras de arte eran tan efímeras como la vida. Por eso nunca quiso crear obras para la eternidad, sino dar impulsos para la reflexión. Este hombre fue uno de los artistas alemanes más reconocidos y controvertidos de todos los tiempos.
Joseph Beuys nació el 12 de mayo de 1921 en Krefeld. Fue piloto durante la guerra y estudió escultura en
Mientras se desempeñaba como piloto, en el año 1943, se estrelló en Crimea, donde una tribu de tártaros lo recoge y lo salva utilizando para ello el fieltro y la grasa. Elementos que, más tarde, se convertirían en sus favoritos a la hora de realizar sus creaciones. Esta fue “una experiencia que marcaría el resto de su vida”, como lo relató en su autobiografía.
Su fin siempre fue ayudar a la humanidad. Por este motivo tomó elementos mitológicos, filosóficos, médicos y religiosos para plasmar en sus obras en su intento utópico de ayudarla.
Muchas de sus creaciones estuvieron muy relacionadas a la medicina, tanto a la pagana y popular como la académica.
También lo relacionó mucho con el chamanismo. Para el artista existe una filosofía natural que evoca un mundo originario en el que todos los seres viven en armonía.
Fue elegido como catedrático de
En el año ’62 comienza sus actividades en Fluxus, un movimiento neodadaísta que tiene como objetivo difuminar los límites entre las artes.
Beuys desarrolla una obra enormemente compleja de marcado carácter conceptual cuyos numerosos performances y happenings, realizados entre 1963 y 1974, ejercerán una influencia decisiva sobre el arte occidental producido en los últimos veinticinco años.
En una de estas presentaciones muestra, en un escenario y por primera vez, una liebre muerta, lo que logra impresionar al público. La obra se llamará : Cómo explicarle un cuadro a una liebre muerta.
Muchas obras lograron shockear a sus seguidores. Entre ellas hay que destacar: El silencio de Marcel Duchamp está sobrestimado, El jefe, Cómo explicar un cuadro a una liebre muerta, Eurasia, Celtic, o la que realiza en 1974 en la inauguración de
No le quedó nada por realizar. En el ’74 funda, junto con el Nobel alemán de Literatura Heinrich Böll
Dos años más adelante, crea dos de sus obras más importantes, Muestra tu herida y Parada de tranvía, en
Después de hacer una presentación en San Pablo y de presentarse en otra Bienal de Venecia se presenta como candidato para el parlamento por Los Verdes. Ya en el ’82 crea Transformaciones y 7000 robles, un proyecto de un enorme éxito, el cual le generó la ambición de plantar 7000 árboles, cosa que no pudo llegar a realizar por su muerte, en el año ’86, a causa de un paro cardíaco, tiempo después de recibir el premio Wilhelm Lehmbruck de la ciudad de Duisburgo.
Dejá tu comentario