Peter Capusotto llega al cine con sus personajes y en 3D

Además, para los amantes del pochoclo que no estén interesados en los thrillers políticos estadounidenses está "Inmortales" con toda la fantasía griega posible, el thriller "Al borde del abismo" y la francesa "El amor de Tony".

El plato fuerte para los amantes del delirio cómico local es la segunda película de Diego Capusotto, "Peter Capusotto en 3D", que promete risas con los personajes del humorista. Su primer largometraje fue "Pájaros volando", donde actuó junto a Luis Luque.

"INMORTALES"

Género: Acción.
Estreno: 26/01/2012.
Intérpretes: Henry Cavill, John Hurt, Stephen Dorff, Freida Pinto, Mickey Rourke, Luke Evans, Joseph Morgan, Anne Day-Jones, Greg Bryk.
Dirección: Tarsem Singh. 
Duración: 110'

Relato de aventuras que sorprende desde lo visual (son los mismos productores de 300) y juega con la mitología griega a través de luchas sangrientas y de alto impacto.

Inmortales asegura que los Dioses del Olimpo no deben influenciar ni entrometerse en las luchas de los hombres. Pero aquí ocurre lo contrario. Teseo (Henry Cavill, quien será el nuevo Superman) es un esclavo (y la promesa de los Dioses para guiar a su pueblo) que  jura vengar el asesinato de su madre en manos del perverso Rey Hyperión (Mickey Rourke), quien junto a su ejército siembra el horror y el caos en su conquista por el mundo y se lanza detrás del arco mágico de Epiro.

El relato se mueve entre las visiones de una pitonisa (Freida Pinto, de El planeta de lo simios) que involucran al protagonista y escenarios creados digitalmente que se ven potenciados por el uso del 3D. Inmortales es contundente desde lo visual (el uso de la cámara lenta, la sangre en primer plano, la impresionante dirección de arte) y también presenta una galería de personajes funcionales a la trama.

Superando a su rival Furia de Titanes, y con la dirección del hindú Tarsem Singh (La celda), la película construye un mundo milenario y le agrega el toque fantástico para impulsar su imaginería visual: el cielo habitado por Dioses estilizados y con vestuario propio de un megashow en contraste con una tierra caótica (la aldea) en la que los hombres intentan sobrevivir.

El film tiene la rapidez y certeza de una flecha y, cuando lo necesita, recurre a la fuerza (como el martillo, las armas o los tormentos utilizados por los villanos) para construír un héroe que quedará inmortalizado en una estatua.

Calificación: Buena.

"EL AMOR DE TONY"

Género: Drama.
Estreno: 26/01/2012.
Intérpretes: Clotilde Hesme, Grégory Gadebois, Lola Dueñas, Evelyne Didi, Jeróme Huguet, Antoine Couseau, Patrick Descamps, Patrick Ligardes,
Dirección: Alix Delaporte.
Duración: 79'

Un relato intimista es el que plasma la realizadora francesa Alix Delaporte para hablar de las segundas oportunidades y de la recomposición de dos vidas que terminan siendo una.

El amor de Tony (Angéle et Tony) está ambientada en un pequeño puerto pesquero en Normandía. Angéle (Clotilde Hesme, con un rostro que se come la cámara) es una joven que acaba de salir de la cárcel y cuyo único objetivo es lograr la tenencia de su pequeño hijo Yohan, quien vive con sus abuelos paternos.

Por otro lado, Tony (Grégory Gadebois) es un pescador que vive con su madre. Y, como en toda historia de amor que se precie de tal, sus mundos chocarán para seguir adelante.

El film se toma sus tiempos y concentra el interés en su segundo tramo, con personajes que se mueven entre la necesidad de formar una familia, y un marco de huelgas pesqueras que los pone en jaque.

La directora desplaza la atención desde una relación que, a priori, parece improbable, hasta la irrupción de Angéle en la vida de la madre de Tony, una mujer que no ve con buenos ojos su llegada y desconfía.

A través de pequeñas postales (los paseos en bicicleta o la imagen final) y la de un barco que se posa en las tranquilas aguas del mar para descomprimir la tensión de la trama, El amor de Tony echa una mirada personal y busca la resignificación del amor a partir de los pliegues emocionales que tienen los protagonistas. Que no son pocos.

Calificación: Buena.


"J. EDGAR"

Género: Thriller
Estreno: 26/01/2012
Intérpretes: Leonardo DiCaprio, Naomi Watts, Armie Hammer, Josh Lucas, Ed Westwick, Judi Dench, Damon Herriman.
Dirección: Clint Eastwood.
Duración: 130'

El director Clint Eastwood aborda la vida pública y privada de uno de los directores más polémicos del FBI. J. Edgar, que se  mantuvo a lo largo de ocho presidencias luego de fundar el organismo en 1924.

El film va y viene en el tiempo (el segundo tramo resulta más interesante que el comienzo) y Eastwood echa mano a investigaciones, extorsiones y chantajes para situar la actividad del personaje principal, mientras propone un recorrido por gran parte de la historia norteamericana.

Lo más interesante de  J. Edgar reposa en la relación que el personaje mantuvo con su asistente Clyde (Armie Hammes), subdirector del FBI, compañero, confidente y algo más; la convivencia con su madre (Judi Dench) y la confianza depositada en su secretaria (Naomi Watts). El cineasta recurre a detalles y frases que pintan el universo íntimo del conflictivo líder del FBI. Y también hace referencia a un caso legal que termina con la pena de muerte (el secuestro de un bebé) y al pedido de más recursos y herramientras para poder manejar el organismo.

Eastwood no desaprovecha la oportunidad que le da el guión de Dustin Lance Black (Milk) para meterse en el mundo del cine, donde desfilan fragmentos de films de James Cagney y hasta la recreación de la niña prodigio, Shirley Temple.

En medio de un mundo que se muve por decisiones políticas, chantajes e información reservada, también el espectador accede el micromundo de un hombre (o dos) para espiar el peso de una educación materna severa que culmina en sentimientos reprimidos.

Si bien no es la mejor película de Eastwood, queda claro que es un excelente director de actores: Leonardo Di Caprio (olvidado injustamente en las nominaciones para el Oscar) deja asomar la emoción a través de espesas capas de maquillaje y Armie Hammer lo acompaña con solvencia, silencio y convicción.

Calificación: Buena.

"AL BORDE DEL ABISMO"

Género: Thriller.
Estreno: 26/01/2012
Intérpretes: Sam Worthington, Elizabeth Banks, Jamie Bell, Ed Harris, Anthony Mackie, Kyra Sedgwick, Edward Burns, Jonah Falcon, Genesis Rodriguez, Pooja Kumar, Joe Urban, Erryn Arkin.
Dirección: Asger Leth.
Duración: 100'

Un intento de suicidio moviliza a toda la policía de New York, pero este hecho esconde un secreto más amenazante.

Relato de suspenso sobre un ex policía que amenaza con suicidarse saltando desde la azotea de un hotel en Manhattan. El hecho moviliza a toda la policía de New York enviando una psicóloga para negociar con él.

Sin embargo, todos desconocen que se trata de una distracción para poder practicar el robo de diamantes más grande jamás realizado.

"PETER CAPUSOTTO Y SUS TRES DIMENSIONES"

Género: Comedia.
Estreno: 26/01/2012
Intérpretes: Diego Capusotto.
Dirección: Pedro Saborido.
Duración: 80'

Un producto destinado a los fanáticos que no es otra cosa que un maxi capitulo de ochenta minutos llevado a la pantalla grande, que incluye algunos de los clásicos personajes creados por Diego Capusotto.

Utilizando el absurdo y la parodia al formato 3D, la película cuenta con los personajes Violencia Rivas, Bombita Rodriguez, Micky Vainilla, Pomelo y Luis Almirante Brown, entre otros.

La novedad incluye separadores que van desde comerciales (de yogur) hasta una sección con amigos que chatean. El que pone la firma es Pedro Saborido.

Fuente: Todo lo ve.