Papá Noel invade todas las salas

OPERACIÓN REGALO

EL PRECIO DEL MAÑANA

Género: Ciencia-ficción
Intérpretes: Justin Timberlake, Amanda Seyfriend, Cillian Murphy, Vincent Kartheiser.
Dirección: Andrew Niccol.
Duración: 108'

El tiempo se cotiza y los personajes de esta película de ciencia-ficción comienzan una carrera desesperada por la supervivencia. El escritor y director Andrew Niccol (Simone) abre un planteo inquietante (más que la película que tiene entre manos) concebido con aires "retro".

En un futuro no muy lejano (y con un ambiente muy similar al actual) el tiempo es literalmente dinero y la gente necesita controlarlo mediante relojes implantados en sus brazos, antes que la cuenta llegue a 0. Con la búsqueda de la eterna  juventud ("Si nadie muere no entraríamos en el planeta"), todos intentan heredar, robar o recibir segundos, minutos y horas de supervivencia.

En El precio del mañana, Will Salas (Justin Timberlake) ayuda a un joven que escapa y, sorpresivamente, se hace acreedor de cien años de vida. Por supuesto que esto es sólo un privilegio de los ricos y comenazará a escapar con la ayuda de la hija (Amanda Seyfried) de un poderoso para luchar contra un sistema corrupto.

El film no es otra cosa que un relato de acción con un envoltorio de ciencia futurista, ambiciones desmedidas y villanos que se lanzan tras los pasos de los protagonistas. El actor Cillian Murphy (otra vez en el rol de malo como en Vuelo nocturno) hará lo imposible (y no es el único) para atraparlo.

El film de Andrew Niccol entretiene con sus cuotas de acción y persecuciones automovilísticas (autos acorazados) y, si por momentos se torna reiterativo, se debe a los recursos de las "muertes". El deseo de salvar al ser amado (¿De qué sirve vivir para siempre si no están todos los que uno quiere?") antes de que el tiempo expire encuentra en la historia un móvil poderoso para retener a madre, amigo o amante.

Justin Timberlake se sigue consolidando en el mundo del cine, luego de La red social y la comedia Amigos con derechos, y está acompañado por Amanda Seyfried, una actriz en ascenso a quien pronto veremos en Gone. Acá ostenta pelo rojizo, corte carré y muchas ganas de correr.

Calificación: Buena.

¿CÓMO LO HACE?

Género: Comedia romántica
Intérpretes: Sarah Jessica Parker, Christina Hendricks, Olivia Munn, Pierce Brosnan, Kelsey Grammer, Jane Curtin, Michael Dean, Jessica Sor, Peter Conboy,
Dirección: Douglas McGrath.
Duración: 89'
 
Ser madre nunca fue fácil, pero en los tiempos que corren las mujeres se han convertido en personas multifuncionales, con más utilidades que un cortaplumas suizo.

Hoy las mujeres se encargan de grandes puestos empresariales, su familia, hijos, comida, esposo y, además, lo hacen bien. En este mundo tan competitivo superan las actividades de sus pares e incluso de los hombres.

De eso trata esta producción del realizador Douglas McGrath, que narra la historia de una brillante empresaria y madre polifacética que pretende ser la mejor, en todos los órdenes de la vida, y que se verá desbordada cuando su marido quede desempleado y ella afronte un nuevo desafío comercial.

Kate Reddy (Sarah Jessica Parker) es madre de dos hijos y una brillante gestora financiera, aún con una apretada agenda de reuniones y viajes nunca deja de pensar en las tareas familiares y actividades personales.

Al caer la noche, vuelve a su casa para reencontrarse con su esposo Richard (Grez Kinnear), un arquitecto, y sus dos pequeños hijos. La trama suma mayores inconvenientes cuando a Kate le asignan una nueva cuenta que la obliga a realizar frecuentes viajes a Nueva York, Richard consigue a su vez un gran trabajo, situación que debilita el delgado hilo que mantiene unido a este matrimonio.

Para complicar las cosas, el nuevo y encantador colega de Kate, Jack (Pierce Brosnan), empieza a convertirse en una inesperada tentación para ella.

Esta historia es una adaptación de la novela I Dont Know How she Does It, escrita por Allison Pearson, y suena muy actual. Sarah Jessica Parker aparece en un papel al que está acostumbrada y se la ve cómoda, como en los comienzos de Sex and the City.

La película cumple con lo previsto, y con un nutrido reparto compuesto por los siempre correctos Greg Kinnear, Kelsey Grammer y Pierce Brosnan.

Calificación: Buena

LA MALA VERDAD

Género: Drama
Intérpretes: Analía Couceyro, Alberto de Mendoza, Malena Solda, Ailén Guerrero, Norman Briski, Carlos Belloso, Jimena La Torre, Conrado Valenzuela, Mario Alarcón, Cecilia Rossetto.
Dirección: Miguel Ángel Rocca
Duración: 95'

En su segunda película como director, Miguel Angel Rocca aborda un tema difícil como el abuso infantil a través de una historia marcada por las sutilezas y los buenos climas que genera.

La Mala Verdad comienza y termina de la misma manera: Bárbara (Ailén Guerrero), un niña de diez años de aspecto triste, entona una canción que sintetiza la idea central del relato. Su comportamiento en el colegio despierta la sospecha de su maestra (Jimena Latorre) y de Sara (Malena Solda), la psicopedagoga del instituto. Su madre (Analía Couceyro), su padre (Carlos Belloso) y Ernesto (Alberto De Mendoza), su abuelo, conforman un panorama familiar que se debate entre las obligaciones diarias en una librería y una convivencia "apacible". Pero Ernesto no es lo que parece.

Con este esquema, la trama coloca a los vínculos en primer plano con la presencia de un "lobo disfrazado de cordero" en el seno familiar. Uno de sus méritos del film es el tratamiento que se le da al tema y su capacidad dramática para trasladarla al espectador. El orden cotidiano se trastoca lentamente y el horror profundo está más cerca de lo que uno supone.

La Mala Verdad da en el blanco, resulta creíble (el encuentro de Sara con la mamá de Bárbara; los dibujos que hace la niña y que hablan por sí solos; la negación, la verguenza y el hecho de no poder gritar) y se ve respaldada por las buenas composiciones del elenco.

Alberto De Mendoza vuelve al cine con un papel oscuro, siniestro y construído a partir de una fachada amable; Malena Solda (el cine debería tenerla más en cuenta) le brinda carnadura a su personaje al acercarse a la pequeña protagonista, y Analía Couceyro, quien propone un juego de miradas y silencios que la colocan en un standby emocional. El espectador se irá empapando de una "inocencia interrumpida" gracias a la presencia de la niña Ailén Guerrero.

Calificación: Buena.

TATA CEDRÓN

Género: Documental.
Dirección: Fernando Pérez.
Duración: 90'
 
Un documental musical que relata la vida de Juan “Tata” Cedrón, reconocido músico de tango, que se exilió en París por razones políticas.

Tango, nacido en Saavedra, a fines de la década del ’30. Tras comenzar su carrera en Buenos Aires y destacarse como uno de los músicos más renovadores y talentosos de la época, a mediados de los ’70 debe exiliarse en París por razones políticas.

Después de vivir  en Europa, editar más de 30 discos y recorrer todo el continente con el tango, decide regresar a la Argentina. Ya en Buenos Aires, al mismo tiempo que realiza conciertos, va reencontrándose con el público y con sus amigos, siente la necesidad de volver a los lugares que marcaron su vida, reviviendo antiguas historias.

Fuente: www.todolove.com.ar